Landskap

Italienska landskap

Efter några dagar i Toscanas fantastiska landskap så blir det ju ganska naturligt att visa upp några landskapsbilder och berätta lite om hur jag ser på denna fotografiska disciplin.

Stora landskap

I Toscana snackar vi stora landskap. Här byggs bilderna lätt upp av linjer och ljus i en skön kombination. Som alltid när det gäller landskap så gör de sig bäst i morgon och kvällsljus, men utmana gärna dig själv och fotografera vid andra tidpunkter och väder också t.ex. en mulen dag.

• En viktig del i utrustningen när du fotograferar landskap är teleobjektivet. Med det kan du plocka ut intressanta detaljer och utelämna oväsentligheterna. Ett avtonat gråfilter är alltid bra att använda för att få ner kontrasten mellan himlen och övriga landskapet. I nedanstående bild har jag i stället valt att tona ner himlen i Lightroom vilket fungerar bra om inte himlen blivit helt utfrätt och vit.

 

 

• Att utnyttja landskapets linjer och bygga upp bilden från förgrunden med någon form av intressepunkt fungerar oftast bra. Här är det huset på höjden som blicken dras till och det sneda kvällsljuset ger åsarna med olika gröna nyanser liv. Utelämna gärna himlen helt om den är för ljus och inte tillför något extra. Det låter sig lätt göras med ett teleobjektiv.

 

 

• Glöm inte att du också kan ta landskapsbilder på högkant. Det avlånga formatet på höjden ger extra spänning och dramatik.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

• Ett klassiskt sätt att bygga upp en bild är ju att ha en förgrund (vinodlingen), ett mellanparti (träden) och en bakgrund (huset). Här samverkar denna bilduppbyggnad med linjer som blicken lätt kan följa.

 

Det här är några tankar kring bilduppbyggnad som är ganska vanliga. Det kan bli tråkigt i längden, så var inte rädd för att bryta mot reglerna och låt kreativiteten flöda i landskapsfotograferingen!

Lycka till!

Om du inte kan se kommentarsfältet, klicka här!

Fotoutbildning 2013

Planering för fotoutbildningar nästa år klar!

Det känns alltid skönt när saker och ting är sjösatta och klara. Inför 2013 har en del förändringar medfört något mer jobb än vanligt. Vi är väldigt stolta att kunna presentera en nyhet inför nästa år:

Fotoresor till flera spännande ställen!

Vi tjuvstartade ju i år med en Rumänienresa som också kommer att genomföras 2013 – fast då på hösten i stället. Sedan dess har flera möjligheter yppat sig att förena fotoworkshops med resor. På reseprogrammet står nu förutom Rumänienresan också björnsafari till östra Finland, nationalparken Olympus i Grekland och Italiens pärla Toscana. Det blir absolut resor med fantastiska upplevelser!

Gå in under den nya menyn Fotoresor och läs mer.

Workshops inför 2013

Det blir givetvis workshops på hemmaplan också. Ett nytt upplägg där helgkurser från fredag kväll till söndag kväll prioriteras. Det blir mer sammanhållet och dessutom finns möjligheter för mer långväga deltagare då vi kan ordna med övernattning.

Gå in under menyn Fotoutbildning för att läsa mer.

Ser fram emot att få träffa dig på en resa eller workshop!

Om du inte kan se kommentarsfältet klicka här

Svartvitt

Gör dina bilder svartvita

Med den digitala tekniken har det blivit lättare att göra bilder svartvita. Man kan väl säga att det blivit en ny trend den senaste tiden. Skärmar och skrivare som fungerar även för svartvitt har skyndat på utvecklingen. En svartvit bild har ju inte färgen som fångar blicken utan får förlita sig till form och kontrast. Alla bilder är inte lämpliga att göra svartvita men väldigt många vinner i känsla på att avlägsna färgen.

Var ute i en fantastisk skog i går och tog en del bilder som jag gjort svartvita. Nedan ser du en av dem + en från Dalarna.

5 steg för att lyckas med dina svartvita bilder

1. Fotografera i färg och gör konverteringen i Photoshop eller Lightroom. Använd inte kamerans inställning för svartvitt. Den har en förinställning som ger platta och tråkiga bilder.
2. Fotografera i RAW-format och gör svartvit-inställningen i RAW-konverteraren. Här har du full kontroll på de olika färgkanalerna och kan ställa in var och en så att din svartvita bild blir som du vill ha den.
3. Du behöver nästa alltid öka kontrasten i mellantonerna för att få riktig stuns i bilden. I Lightroom kan du också öka “Klarhet” något. Det ger ungefär samma effekt. Annars blir resultatet bäst om du får till en s.k. s-kurva i kurvverktyget d.v.s. du drar ner de mörka tonerna och ljusar upp de ljusa tonerna.
4. Motiv där det finns både ljus och svärta och tonerna däremellan lämpar sig bäst för svartvitt.
5. Det finns i programmen flera häftiga effekter förinstallerade som du kan använda t.ex. sepia (gammaldags bruntonat). I Lightroom är det synnerligen enkelt – bara att föra markören över de olika förinställningarna så ser du effekterna i fönstret ovanför.

Några exempel

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Om du sedan ska skriva ut dina svartvita alster är det viktigt att ha ens skrivare som klarar av att återge alla svartvita toner. Du bör ha tillgång till skrivare med minst tre nyanser svart. Det går också utmärkt att lämna in för utskrift till t.ex. Crimson.

Lycka till med dina svartvita äventyr!

Om du inte får upp kommentarsfältet klicka här!

 

Att se

Att se

Att se är första steget till att ta kreativa bilder. Vi har en tendens  i dag att skynda på stegen även när vi rör oss i naturen. Det vi då ser är det uppenbara; en sten, ett träd, en sjö. Det är först när vi saktar ner och låter frånvaron av tid skapa nya tankar och associationer som stenen förvandlas till ett troll, trädet blir en varelse med armar och sjöns öga reflekterar älvdansen i myrkanten. Först efter några timmar då våra sinnen stillat sig kan vi se det som döljs för den som med snabba steg ser sin kondition förbättras. Inget fel i att röra på sig, men man missar mycket om utevistelsen inskränks till motionsaktiviteter.

Utmana dig själv

Hur gör man då för att lära sig se i naturen? En utmaning kan vara att ge sig ut i t.ex. ett skogsområde med relativt orörd skog (inte lätt att hitta i och för sig). Hitta ditt ställe där du känner att det är vackert och där du trivs. Området ska inte vara för stort. Vistas här under en hel dag och se vad som händer. Allra bäst om du kan komma dit vid soluppgången och vara kvar till dess att solen går ner (eller längre). Låt kameran vila ibland och låt naturen komma till dig. Lämna prestationen åt sidan och vistas i nuet. Jag lovar att efter en sådan dag kommer du att ha många spännande och annorlunda bilder på ditt minneskort.

Ett väsen på mossen

Antar du utmaningen?

Skicka mig i så fall gärna en bild från din dag på ditt smultronställe så lägger jag upp bilderna i ett blogginlägg framöver. Maila till info(at)innature.eu.

Själv åker jag till Norra Kvills nationalpark i Småland till veckan och tänker verkligen passa på att vistas i skogen under några dagar. Blir säkert några andra ställen också.

Och du, glöm för all del inte ordentligt med fika. Man är inte kreativ när man är hungrig!

Lycka till!

Om du inte ser kommentarsfältet, klicka här.

 

Nya bilder

Nya bilder upplagda

I dag har jag uppdaterat mitt galleri med däggdjursbilder och makrobilder. Välkommen in och kolla!

 

     Bilder på däggdjur

 

 

 

 

 

 

 

       Makrobilder

 

 

 Klicka här om du inte ser kommentarsfältet.

 

Panoramabilder

Så här gör du för att få till häftiga panoramabilder.

Du har kanske sett de avlånga snygga bilderna någonstans – panoramabilder. Visst kan du beskära en bild så att den blir i panoramaformat, men då förminskar du samtidigt bilden och kan inte förstora upp den i stort format. Nu ska du få gången för hur det går till att göra högupplösta panoramabilder.

Gör så här vid fotograferingstillfället.

1. Kameran på ett stadigt stativ. Se till att stativet står plant (vattenpass kan vara bra)
2. Vrid kameran för stående bilder
3. Prova genom att vrida kameran över hela området du ska fotografera. Se till att den rör sig horisontellt genom hela bilden. Justera kamerapositionen och/eller stativet tills det känns bra.
4. Ställ alla inställningar på manuellt (M-läge och manuell fokusering, vitbalans sol/dagsljus). Bästa resultat får du med RAW-bilder.
5. Mät ljuset på de olika delarna i panoramat och ställ kameran på ett medelvärde. Ställ också in fokus. OBS! Ändra inte värdena mellan exponeringarna.
6. Nu tar du det antal bilder som krävs för att täcka ditt panorama. OBS! Överlappa med ca 1/4 mellan bilderna så att Photoshop kan hitta sömmarna.
7. När du är färdig har du antagligen någonstans mellan 5 och 10 bilder som sedan ska sättas ihop i Photoshop. Se video nedan.

Dessa delbilder har jag använt mig av i mitt panorama.

 

Så här gör du för att lägga ihop bilderna i Photoshop.

 

Lycka till med dina panoramabilder!

Om du inte kan se kommentarsfältet, klicka här!

God Fortsättning

God Fortsättning!

Önskar alla en God Fortsättning på det nya året och massor av bra saker så här på den första sidan i årets oskrivna bok. Fyll boken med glädje och en massa härliga rollfigurer. Låt det bli en bok med spänning, kärlek och lycka!

Allt gott från Gert Olsson – fotoutbildning.com

 

Diopterinställning

Diopterinställning – så får du skarpa bilder

För en tid sedan hade jag en fotokurs där en av deltagarna klagade över att hennes bilder blev oskarpa när hon gick över till att fotografera manuellt. Vad hade hänt? Var det något fel på kameran? Det hade ju blivit helt ok förut (kanske fel på kursledaren:-)). Efter ett tag kom vi fram till att hon nu hade börjat att ställa skärpan manuellt och att det var då som problemet dök upp. Då var det helt plötsligt alldeles klart var felet låg – sökaren var felinställd.

Vad är det som händer?

Jo, när kamerans autofokus får bestämma ställer den in rätt skärpa (får man ju hoppas, finns undantag där också). När du så ska ställa in skärpan själv kanske inte dina ögon stämmer med sökarens inställning. Då måste du göra en diopterjustering.

Gör så här för att justera diopterinställningen:

1. Sätt kameran på stativ
2. Ställ kameran på autofokus och fokusera med mittenfokuspunkten på t.ex. en text. Rikta kameran ca 45 grader mot texten.
3. Låt kameran ställa in fokus på den valda punkten (texten)
4. Samma ställe som kameran har ställt in skärpan på ska du också uppfatta som skarp
5. Vrid på diopterratten (är lite trög) tills du ser det kameran ställt skärpan på som skarpt. Justeringen görs i “snäpp”.
6. När du och kameran är överens om vad som är skarpt i bilden kommer du alltid att få skarpa bilder när du ställer fokus manuellt i framtiden!

De flesta människor behöver göra en liten justering. Om du är långsynt (du behöver optisk hjälp att fokusera på närliggande föremål), behöver du en ‘+’-justering för att få skärpa. Om du är närsynt krävs en ‘-’-justering.

 Om du inte ser kommentarsfältet  klicka här

Placering

Kreativ komposition del2 – Placering

Här kommer en video med tips om hur du genom att placera huvudmotivet på ett kreativt sätt (läs inte i mitten) kan göra din bild mer intressant. Även om det då finns lite regler som gyllene snittet och tredelningsregeln som du får veta mer om i videon så innebär det ju inte att du ska låsa fast dig vid dessa. De är bara vägledande. Kreativitet är ju också att bryta mot regler och på sätt skapa nytt.

OBS! Det kan ta en stund att ladda in videon beroende på hur snabb uppkoppling du har.

 

 

Om du inte kan se kommentarsfältet, klicka här!

Minnesluckan

Minnesluckan eller vad du behöver veta om minneskort

Jo minnesluckan är sånt som jag ofta drabbas av. Skämt åsido så ska det här inlägget handla om minneskort och vad som kan vara värt att veta om detta ämne så att du inte drabbas av minnesförlust:-) (Nej, inte nu igen!)

Olika typer av kort

Det finns två korttyper för systemkameror:

• Compact Flash – dessa kort sitter i de lite dyrare semiproffs – proffsmodellerna. Dom är snabbare än SD-kort
• SD-kort sitter i de flesta konsumentkameror. Fungerar på samma sätt som CF-korten men skriver betydligt långsammare.

Utrymme

I dag finns det kort från 2 till 64 GB i en massa olika prislägen. Tycker personligen att det fungerar alldeles utmärkt med kort på 4-8 GB. För stora kort innebär ofta en väldig massa bilder att ta hand om på en gång. Utnyttjar du filmning i systemkameran kan det dock vara nödvändigt att använda korten med mer utrymme då filmen slukar minne.

Snabbhet

Varför ska jag ha ett snabbt minneskort och vad är ett snabbt kort? Här följer en förklaring.

• Fotograferar du mycket seriebildstagning  t.ex. fåglar, djur eller sport? Då är snabbheten viktig. Kamerorna kan ta ett begränsat antal bilder i följd innan det blir stopp för att bilderna ska från kamerans buffert till kortet. Ju snabbare kort desto snabbare går det.
• Fotograferar du i RAW och seriebildstagning är det ännu viktigare då RAW drar ner antalet bilder du kan ta i följd
• Filmar du? Återigen så kräver filmen snabbare minne för att skriva från kameran.
• Tänk på att det inte är någon idé att köpa snabbare minneskort än vad din kamera klarar av att hantera. Kolla i bruksanvisningen.

Snabbheten är uttryckt i MB/sek. När det gäller SD-kort går de alltifrån 2 MB/sek till 45 MB/sek. Ibland ser man att det står klass 2, 4, 6, 10 etc. det motsvarar då skrivhastigheten. UHS-1 är snabbast. Compact Flash har kort som skriver upp till 95 MB/sek. De kan ha lite olika beteckningar som betyder olika snabbhet. Se tabell här:

• 66x – 10 MB/s
• 100x – 15 MB/s
• 133x – 20 MB/s
• 300x – 45 MB/s
• 600x – 90 MB/s
• 633x – 95 Mb/s

 Hantera minneskorten så här

• Formatera kortet i kameran som du använt för att ta bilderna med.
• Ha fler än ett kort och formatera när du sätter i ett nytt i kameran. På så sätt har du kvar de gamla bilderna om något skulle gå snett i datorn
• Köp snabbt kort om du filmar eller fotograferar med seriebildstagning.

Det här inlägget ingår i en serie på fotoutbildning.com där jag tipsar om diverse saker för att du ska bli ännu gladare och nöjdare med dina bilder.

Fotoutbildning on-line

Nu närmar det sig lanseringen av fotoutbildning på distans. Jobbar för fullt med att färdigställa det hela. Blir det inget tekniskt strul (hur skulle det kunna bli det?) så är den färdig i början av december eller kanske i slutet av november.